2014年5月5日月曜日

アドバスターズ(Adbusters)

2014年5月5日 短縮URL http://p.tl/lFJP

アドバスターズ Adbusters 


Zenta


テレビから流れるコマーシャルを遮断し、自分独自の物の見方を得よう。アドバスターズ


ウィキペディア

 アドバスターズ(Adbusters)は、カナダのバンクーバーに本拠を置くアドバスターズ・メディア財団が発行する雑誌。隔月刊。

誌名は「商業広告(ad)を破壊する者(busters)」の造語である。


 さまざまな「活動家」向けのもので、記事の大半は社会問題あるいは政治問題を扱っており、反消費社会、反資本主義などもテーマとしている。

 表紙には「心の環境問題ジャーナル」(Journal of the Mental Environment)と明記されており、広告やメディア、消費主義や巨大エンタティンメント産業、政治的プロパガンダが、ひとびとの心や価値観、ひいては文化全体に与える影響を批判するというスタンスに立脚している。

批評誌ではあるが、ほぼ全ページに過激なグラフィックスを多用し、メッセージ性を高めている


 アドバスターズ・メディア財団は、この雑誌の発行の他にも、さまざまなムーブメント(キャンペーンともいわれる)を推進している。財団は非営利であり、同誌の購読料でなりたっている。カナダ以外の国でも各国の姉妹組織と提携する形で、フランス、ノルウェー、スウェーデン、日本に存在している。


同財団の創始者はカレ・ラースン(Kalle Lasn)である。ラースンは同誌の発行者でもある。



ムーブメント

同財団が推進しているムーブメントは多数あるが、そのうちのいくつかを下記に示す。これらはアドバスターズのオリジナルな着想のものもあれば、シンパが提唱したものを支援しているもの、全く別の組織が推進している運動をサポートしているものもある。
  • 無買デー(あるいは無買日)(Buy Nothing Day)
  • TVをつけない一週間 (Tv turnoff week)
  • Black Spot Campaign (反ブランド・キャンペーン。ブランドロゴの代わりに黒い●が入っている商品の企画と販売)
  • メディアカルタ (私企業が独占する「公共」電波に、真の「公共」性を回復させようとする試み。アドバスターズのキャンペーン・スポットの放映を拒否した米加の放送局に対し、言論の自由をタテに訴訟を起こしている)
  • 真のコスト経済(いわゆるエコ経済学)
  • No Car Day
  • クリティカル・マス(自転車によるデモ行進で、クルマから道路を取り戻そうとするキャンペーン)
  • ファースト・シングス・ファースト (First things First 2000 Manifesto)



カルチャー・ジャミング

ウィキペディアより

 カルチャー・ジャミング(英語: Culture jamming)は、既存のマス・メディアを変革しようとするムーブメントの一つである。

メディアの物理的なあり方やコミュニケーションの方法論はそのまま利用するが、流通するコンテンツや運営方針に批判精神を持たせようとする。

しばしば既存のメディアの経営方針やコンテンツの所有者の意図を敵対的に無視する形で行われる。

活動には様々な形態があるが、反消費主義、反商業主義という点で一致している。

特定の企業の企業イメージや、製品のブランドイメージに真っ向から敵対することも珍しくない。

ただし単なるネガティブキャンペーンとは一線を画し、むしろ一般のひとびとに対し、企業イメージや製品イメージの裏に隠蔽されている事実に気づかせようとすることに主眼をおいている。

典型的な例は、「デトーナメント(detournement)」と呼ばれる手法でなされる一種のパロディ作品の創作である。作品の公表にあたってはゲリラ的な手法を用いることも珍しくない。

動画13:46

「 トーナメントとは、日々の生活の中で、
ものごとの見方が大きく揺すぶられ、
視野や視点が大きく変わることだ。

あわただしい日常のなかで少しは立ち止まり、
逆立ちして世の中を見渡してみたまえ。」


「カルチャー・ジャミング」を直訳すると「文化破壊」となるが、ここで意図されている「文化」は、「既存の文化」あるいは「大量消費文化」である。

すべての「文化」を否定するわけではなく、むしろ情報技術や電波媒体を効率よく使い、情報や意見表明の機会の非対称性を排除した形の「新しい文化」の創造を究極の目標としている。

「ジャミング」も単なる「破壊」というよりは「創造的破壊」と解される。

参考 

「イノレコモンズのふた。」 カルチャージャミング・スタディーズ「新しい・宗教・と・消費・社会」 


ブログ 

【報告者】小田マサノリ(中央大学・東京外国語大学アジア・アフリカ言語文化研究所)

【報告目的】

 消費活動を現代社会の「新しい宗教」としてとらえ、「儀式」「礼拝」「悪魔祓い」「呪い」などの宗教的行為ならびに宗教的イディオムを、社会運動のアクションや社会批評の言説に「転用」したアクティヴィストによる「カルチャージャミング」の実例、ならびに、その手法や方法論を「映像資料」を使って提示すること

【引用】
・「私たちはショッピングの時代に生きている」(スーザン・ソンタグ)
・「我、買うゆえに我あり」(バーバラ・クルーガー)
・「今まさに我々は、未開社会のなかで生きている。コカコーラやGMといったトーテム、
 呪術的な言葉、儀式、タブーといったものにかこまれて生きている。形態はなにひとつ
 変わってはいないのだ 」(ジャン=リュック・ゴダール)
・「フランスの社会学者アンリ・ルフェーブルは「消費活動が中央集権的に調整される社会」
 という概念を提唱した。ぼくらの時代はまさにそんな世界になってしまっている。「文化」は
 「消費文化」となり、ぼくら自身も市民というより、消費者となってしまった。なにかが
 おかしいと言わざるを得ない」(カレ・ラースン)

【報告内容】
「宗教と社会」学会 第15回学術大会用 発表映像
「新しい・宗教・と・消費・社会」(16分 日本語字幕つき)



[出演] ザ・ブレシング・プラネット、ザ・ヴァキュームクリーナー、
叛乱の想像力研究所、ビリー神父とストップ・ショッピング・ゴスペル合唱団ほか
[資料提供] アドバスターズほか
[音楽]: アドバスターズほか
[映像編集] 小田マサノリ
[日本語字幕制作協力] 古谷優子・キニマンス仁希・本田えい!こ
[制作] CJASP (culture jamming to the academic society production)

残念だけど紹介されていた映像はすべてリンク切れだった。
良い物はバックアップする必要があることを改めて感じた。

別の動画を発見!

イルコモンズのカルチャージャミング研究発表 YouTube


11:12 スタバにエクソシスト登場





14::00 バーコードハゲ発見!          

ジャンマー

検索するも不明。

 文脈から判断するとカルチャー・ジャミングをする人。創造的破壊者。


本「さよなら、消費社会―カルチャー・ジャマーの挑戦」


さよなら、消費社会―カルチャー・ジャマーの挑戦

「カルチャー・ジャミングしてみる?」 この本の訳者が解説 動画

 ジャミングとは、妨害電波を流す、邪魔をするという意味。

本「デザイン・アナーキー」

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カレ・ラースンとのインタビュー
カルチャー・ジャマー入門
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アドバスターズのカレ・ラースン氏へのインタビュー

 ほんの数年前に見た、記憶に強く残る映像がある。

フィリピン-反マルコス派のデモの参加者が、敵対する警官のライフルに花を手向けている。

あるいは中国・天安門広場-暴徒鎮圧に現れた戦車の前に反体制派が生身で立ちはだかっている。

「こういう意思表示は永遠に生き続ける」とカレ・ラースンはインタビューの中で述べた。

ラースンはアドバスターズ・メディア財団の創立者でありディレクターでもある。

前述のような「決定的な瞬間」は歴史の中で時間と空間を超え、世界中の「カルチャー・ジャマーズ」にインスピレーションを与えると彼は考えている。


 「いずれある日」とラースンは予言する。

「人々はファーストフードや、見かけだけのクルマ、ファッションによる意思表示、ショッピング・モールなどに嫌気がさすようになるだろう」

「人々は、多額の広告費を費やしている製品を購入するのを止めるようになる。高圧的でけばけばしい広告は製品のコストを押し上げるだけだからだ」

「我々の子孫が今の時代を見ればあきれ返ってしまうだろう。千年の長きにわたり、地球を徹底的に痛めつけた無駄と廃棄の時代なのだから」。


 単なる暴言だろうか? もう一度考えてみよう。

カレ・ラースンが関わったアイデアの中には、山火事のように広まったものがある。

「No Car Day」

「Battle in Seattle(1999年のWTO(世界貿易機構)会合時の騒乱)」

「Buy Nothing Day」「FIRST THINGS FIRST 2000 --- A Graphic Designers Manifesto」(注1)

「Big Tobacco in Big Trouble」

などだ。

これらのムーブメントが、彼の雑誌「Adbusters Quarterly」やウェブサイト「Culture Jammers Network」によって誘発されたワイルドで楽しいアクションを抜きにして、ここまで成長できたとは想像しにくい。

「Biotic Baking Brigade」(注2)という団体があり、ここのメンバは「うまいウソには旨いパイを」というスローガンのもとで、米国の辣腕な「政治屋」の顔にパイを投げつける活動を続けている。ビルボードリベレータ(看板解放同盟)という連中は、看板広告に手際よくスプレーし、上品な広告キャンペーンの意図をひっくり返してしまう。企業のウェブサイトに侵入するハッカーもいる。カウンターショッパーズは、スーパーマーケットの棚の商品を並べ替える活動をしている。しかし、これらのゲリラ的戦術は、「カルチャー・ジャミング」と称されるものの些細な例に過ぎない。ラースンが「挟み撃ち作戦のもう一方の側」と称するものには、情報キャンペーンによって一般の人々の意識向上を狙うという従来的な戦略がある。それは有料テレビでのスポット放映や、「サブバタイズメント」という雑誌の発行、デモ集会や民事訴訟等が含まれている。

注1:日本語訳はhttp://www.kiryuusha.com/blosxom.cgi/2003/10/20#102003aを参照。

  ※ 注1のリンクは「気流舎」となっている。

気流舎のコンセプトすごくいいです。

 ちいさなロフト、
こくのある珈琲、
人生を変えるほどの本。

気流舎は、東京下北沢にある
四坪の古本カフェ・バーです。
 
注2:http://www.bioticbakingbrigade.org/ ※リンク切れ 2014年5月5日

 カレ・ラースンがエストニアを離れて約半世紀、依然として残るバルトなまりの紳士的な声を聞いていると、とてもそんなメディア・ゲリラに荷担しているようには思えない。

実際、ラースンが自らの心の叫びをこれらの反乱活動に注ぐようになったのは、何十年もの「良い生活」の後だ。

彼は、オーストラリアで防衛省に勤務し、東京でマーケットリサーチの会社を立ち上げ、終生の移住地であるカナダでは映画制作に携わっている。

数々の賞を獲得したドキュメンタリー制作者として名を上げていたラースンに転機が訪れたのは1989年のことだ。

当時、北米の太平洋岸の原生林では、企業による無計画な木材の乱伐が環境破壊を引き起こしていたが、彼はこれ告発するテレビスポットを制作する。

しかし、どのテレビ局も放映時間を売ろうとしなかったため、ラースンはひどくショックを受けた。

それはある種の「真実の顕現」だったという。

「放送電波にはデモクラシーがない」と悟ったのだ。

以後、ラースンとその一派は、「基本的人権としてのコミュニケーション」を獲得するために長い戦いに着手することになる。

ターゲットには、高級ブランド、放送網、GNP優先の経済、美容産業、過剰消費、そして、消費システムの強力な推進力である広告そのものが含まれる。

フィリップ・モリス(「私が必ず噛みつく不倶戴天の敵」)などの世界屈指の有力企業との戦いは、ラースンにとって破壊的なゲーム以上のものである。

彼の固い信念は、「我々は世界を変えられるし、変えなければならない」というものだ。


ガブリエル・ハドル(以下、ガブリエル):あなたの人生において日本は大きな役割を果たしているいるようですね。

カレ・ラースン(以下、カル):そう、私は60年代の終わりから70年代初頭にかけて東京に住んでいた。当時は日本の社会や文化が、とてもよく機能していることに感動したよ。

私にとってこれまでの人生の中で最もすばらしい日々だった。

人々は知的だったし、親しみやすかった。

そして文化全体が単に安全であったばかりでなく、地に足がついていて、精神的にも健全なものだった。私はそれを世界に伝えようとし、日本に関するテレビドキュメンタリーシリーズを作ったものだ。

 ご承知のように、その後、そんな「奇跡の時代」は終わり、日本には倦怠がはびこるようになる。

それは日本の精神世界に対する欧米の侵略だよ。

自己中心主義が幅を利かせ、「we」から「me」へと時代は移っていく。

日本の人々は、彼らのカルチャーのすぐれた部分を消費財と交換するようになった。

舶来のブランドや商品に目がくらみ、狭い部屋にそういうものを詰め込むようになった。

女子高校生たちも放課後に1回150ドルで身売りするようになり、そのカネでジーンズやハンドバッグを買うようになった。

私は未だに、日本がどうしてこういう欧米的な文化に乗っ取られたままでいるのか判らない。

無論、それは日本だけの問題ではない。

「アメリカン・クール」は世界的現象であり、あらゆる場所、コミュニティ、伝統、文化的遺産、全ての歴史が、米国生まれの不毛の単一文化によって置き換えられようとしているのだ。



カレ・ラースン

ガブリエル:あなたが発行している雑誌「アドバスターズ」は、なぜ「心をとりまく環境についての雑誌」と呼ばれているのですか?

カル:1989年にアドバスターズを始めた頃は、世間では環境保護運動が花開いていた。

人々はリサイクルやリユースを心がけていたし、みんな群れを成して環境保護主義者になろうとしていたよ。

その一方で、心の環境問題はないがしろにされていた。

リサイクルに励み、クルマの代わりに自転車に乗り、すべての正しい行為を行いつつ、一日の終わりにはテレビの前に座って自分の心が消費主義のプロパガンダに汚染されるのを放置するなんてバカげていると思う。

ガブリエル:では、テレビは環境汚染者ですか。

カル:マクルーハン的なセンスで言えば、メディアそれ自体が問題というわけではない。

私は非常に長い時間、テレビドキュメンタリーやドラマティックな映画を創ることでクリエイティブな人生を送っていたし、テレビコマーシャルのホストになったこともある。

メディアは大好きだ。しかし、メディアは今や間違った人間の手に落ちたと考えざるを得ない。

メディアはすっかり大量販売のツールとなってしまった。

企業スポンサーがテレビでがなりまくっている一方で、我々のような反体制派の声は単に閉め出されるというわけだ。

※マーシャル・マクルーハン

ウィキペディアより

  • あらゆる視点からの斬新なメディア論を展開。
  • 「メディアはメッセージである」という主張。普通、メディアとは「媒体」を表すが、その時私たちはメディアによる情報伝達の内容に注目する。しかし、彼はメディアそれ自体がある種のメッセージ(情報、命令のような)を既に含んでいると主張した。
  • テクノロジーやメディアは人間の身体の「拡張」であるとの主張。自動車や自転車は足の拡張、ラジオは耳の拡張であるというように、あるテクノロジーやメディア(媒体)は身体の特定の部分を「拡張」する。しかし、単純に拡張だけが行われるのではなく、「拡張」された必然的帰結として衰退し「切断」を伴う。
  • 他にも、「ホット」と「クール」なメディアという分類や、「メディアはメッセージである」というテレビメディア論、グローバルヴィレッジ地球村)のような分析・視点など、実に様々な理論を展開している。
  • 生前に、大衆雑誌や映画にも出演したため、「ポップカルチャーの大司祭」というような形容で言い表された。しかし、学者の間では賛否両論に分かれ、陶酔的に耳を傾ける者もいる一方で、実証的な検討なしの思いつきでしかないというような批判もされた。

ガブリエル:テレビはどうあるべきだと思いますか?

カル:テレビはアイデアの自由市場であるべきで、様々な大問題をオープンに議論できる場であるべきだと思う。

例えば、人々が移動するのにどの方法がベストかディべートをすべきだ。

今のようにクルマが主流で良いか? 
電車か? バイクか? スクーターか? そして街全体を我々のニーズに合うようにするにはどのようにデザインするのがベストか。

他にも、食べ物、ファッション、音楽、そして何が本当に魅力的でクールかということについてメディアを通じてオープンに議論し、ボトムアップでカルチャーを創造していくべきなのだ。

 しかし、現実にはテレビは大企業が叫ぶにまかせている。

テレビは完璧なユニゾン(同音斉唱)を奏でる聖歌隊のようだ、来る日も来る日も来る日も来る日も同じメッセージを垂れ流し続けている。

「出かけよう。そしてクールなモノを買おう」と。

工場が物理的な環境に影響するものであるとするならば、テレビやマスメディアは精神的な環境に影響するものだ。

工場が空気や水を汚染するのは、それがプラスチックやパルプや鉄を大量生産する最適な方法だからだ。

マスメディアが文化的な環境を汚染するのは、それが視聴者を大量生産する最適な方法だからだ。

ガブリエル:あなたの本は、「カルチャー・ジャム--アメリカ・ブランドをシカトせよ」(注3)というタイトルです。



カルそのタイトルは、「アメリカ」は国家ではなく何兆ドルもの「ブランド」の集合体であるという仮説に基づいている。

そしてこのブランドは今や世界中を乗っ取ろうとしている。このような精神的な腐食と、エコロジー的にも暴力的なカルチャーを押しとどめるために、我々は「アメリカ・ブランド」の妨害から始めなければならない。

注3:原題は"Culture Jam: The Uncooling of AmericaTM"




ガブリエル:今のようなカルチャーは、どのようなカルチャーによって取って代わられるべきだと思いますか。

カル:まぁ、色々あると思うが、新しいカルチャーは、非商業的で誠心誠意に満ちており、正しいコストの市場が存在し、急進的民主主義と新しい人権としてのコミュニケーション権(情報化時代に必須だ)が備わっているべきだと思う。

私の本の中にはこういった数多くの「メタミーム」(注4)があるが、人類史上最初のグローバル・カルチャーの礎(いしずえ)として根付くと良いと思う。

でもね、力強いカルチャーは、ワイルドでカオス的で予測不可能だ。未来のカルチャーの予想だの分析だのやってないで、単に未来のカルチャーを生きれば良いのだ。実践こそが創造というわけだ。そして、勿論、どんなカルチャーを創造したいかと言ったところで、今の世代のジャマーと新世代のジャマーが全く異なる考えを持つことだってありうるだろう。

注4: 「ミーム」とは、生命の最小単位であるとされるジーン(遺伝子;gene)のアナロジー。イデオロギーも生命同様に自己複製および自己増殖しながら人々の間を伝搬(感染)すると捉え、その(記憶に残る)最小単位としてミーム(meme)を仮想する。ここでは「メタミーム」は「ミームを生み出するミーム」。

ガブリエル:最近、私もアドバスターズのある記事を読んで、カルチャー・ジャマーの中にも世代の差があるのだと感じました。記事にはこう書いてありました。

「ウソをついても、騙しても、盗んでもいい。地球環境に優しい生き方をしよう」と。





カル:それは確かに私が取り上げた記事だが、実は私は非常に忌み嫌っている。
これは一種の相対主義であり、許容することができない。

ガブリエル:私はこれらの主張は、結果を得ることに重きを置いており、精神的な成長に拘泥しすぎないという点で興味深いと思いました。

カル:しかし、そういう考え方には限界があると言っておきたい。コーラの空き缶を正しい資源ゴミ入れに投げ入れるだけでは社会的に大きな変化には繋がらないんだよ。

ガブリエル:あなたの本のなかで、あなたは日本に関するドキュメンタリーを撮影している時に「禅」に出会ったと語っています。禅はあなたの思想にどのような影響を与えていますか?

カル:私が「右脳のサトリ」というタイトルのフィルムを撮影していた時、鎌倉にある禅の修道院を訪れた。修道長に、弟子たちの瞑想を撮影させてもらえないかと尋ねたところ、彼は、よろしい、ただし、あなたがまず瞑想しなさいとおっしゃった。

瞑想を始めて数日間、物理的かつ精神的な苦悶を経て、私は自分自身に何かが起きたことがハッキリと悟った。

修行は私の安易な日常を断ち切らざるを得ないものだが、しかし逆に慎ましやかで幸福に満ちた変化を体験することができる。

人がむりやり、新しい生活パタンに押し込まれた時にありがちなものなのかもしれない、しかし人生のあるべき姿をかいま見ることができるのだよ。

 カルチャー・ジャミングは同じコンセプトに基づいている。

テレビで延々と流れ続ける消費主義的スペクタクル(消費喚起)を遮断し、自分の力で自分独自の物の見方を得ようというのだ。

だからカルチャー・ジャマーも禅師も、しばしば同じように「驚き」というツールを使う。

ガブリエル:するとカルチャー・ジャミングの行動は、禅師の持つ警策(けいさく;座禅中に背中を叩く棒)のようなものですか。たとえば看板広告のコマーシャルメッセージを書き換えてしまう行為や、バイクに「クルマ1台減!」というステッカーを貼ったり、サンタクロースの格好をして「何も買うな」と力説したりすることが?

カル:そう、どれも「驚き」によって夢うつつの状態からパッと抜け出すところがポイントだ。

ただ、禅は個人に対するものだが、カルチャー・ジャミングはそれを社会的スケールでやる。

カルチャー全体の「サトリ」こそが問われているのだ。

インターネットには数多くの反商業的な「公案」(こうあん;禅の世界で老師から与えられる問いかけ。即座には回答や解決が不可能)があふれている。

テレビの中ですら、非常に多くの非商業的な「mindbomb」(注5)がある。自転車でデモ(注6)をやったり、「Buy Nothing Day」や「TV Turnoff Week」や他のキャンペーンをやっている間、ジャマー達がくりひろげる冗談や悪ふざけは数限りない。「Battle in Seattle」は、世界のリーダー達が集う場所で、今後も継続的に起こり続けるだろう。

そして、認知可能な不協和音が我々の集団潜在意識の中で一定のマスを占めるようになると、我々の思想は公の物となり、旧態依然とした消費カルチャーは終焉を迎えるというわけだ。

注5:http://www.mindbomb.tvあたりが参考になろう。※リンク切れ

注6:「クリティカル・マス」のこと。90年代にサンフランシスコの自転車愛好家たちが始めた市民運動。インターネットで検索すると日本各地にも伝播していることが判る。

クリティカルマスとは、マーケティングに関する用語で、ある商品やサービスの普及率が一気に跳ね上がるための分岐点となっている普及率のことである。

ある商品やサービスが市場に登場すると、最初は最も先進的なイノベーター(革新者)と呼ばれる消費者層に受け入れられ、次に新しいものに敏感なアーリーアダプターと呼ばれる利用者層に広まっていく。それから徐々に、保守的な利用者層に広がっていく。このとき、市場全体の普及率がクリティカルマスに達すると、それまでの普及率の伸びが一気に跳ね上がると指摘されている。クリティカルマスとされる普及率は、市場の約16%であると言われている。

クリティカルマスは、1962年に米国の社会学者であるエベレット・ロジャース(Everett Rogers)の著書によって初めて提唱された。

ガブリエルあいにく欧米のカルチャー・ジャマーの使うテクニックは、アジアでは旨く通用しないようです。

たとえば、日本では風刺はあまり機能しないように思えます。

私は日本人の友人にアドバスターズのカレンダーを見せたことがありますが、マクドナルドの制服を着た赤ん坊の写真を見て、彼らは「カワイイ!」と言いました。赤ん坊が母乳ではなくフレンチフライで育てられているという奇妙な図は、彼らの心を打たなかったようです。

あと、「ホープ」というタバコのブランドの広告で、著名な俳優がチェインスモーキングに陥っている様を描いたパロディ作品もあるのですが、誰もこれをサブバタイズメント(注7)だとは思っていないようです。



カル:これまでのところカルチャー・ジャミングは、北米で展開されている非常にアグレッシブな広告やブランドに対してのみ集中的に行われてきた。

ヨーロッパのジャマーは、自分たちなりにもう少しマイルドなスタイルを確立している。

日本のカルチャー・ジャマーは明らかに自分たち特有の道を歩むだろう。

風刺を愛する心や、鋭い批評を伴う哲学的なディベートは日本の伝統ではない。

どんなカルチャーのdetournements(方向転換)(注8)が発生するか楽しみだね。



注7:サブバタイズメント 著名なコマーシャルや広告ポスターをパロディ化したアート作品。消費主義への警告や危険な商品への警戒を訴えることが多い。subvert(権威の打倒)とadvertising(広告)の合成語。

注8: 1960年代のフランスの状況主義者が生みだした言葉。カレ・ラースンによれば「日常生活を大きく方向転換させるような『観点のゆさぶり』(perspective-jarring)」を意味する。ここでは「サブバタイジング」と同義。

ガブリエル:発展途上国や農村地域においては、カルチャー・ジャミングはどのような意味を持つのでしょうか? 

あなたは日本の農村地域やバンコクにも居られたようですが、どんな地域でも結局人々が望むモノはブランド物のTシャツや携帯電話ですよね。

カル:そう、今や企業による消費主義は、世界中で成功を収めている。

グローバル企業というイメージ工場は、映画や音楽、雑誌の大部分を生産している。

企業が公共電波を運営しているのだ。  

発展途上国や農村地域は、企業の消費主義にまだ完全に飲み込まれているわけではない。

彼らに近づいてくる「クールなそよ風」は、実際には彼らのカルチャーを根底から破壊する大暴風雨であることを忠告する必要があるだろう。


ガブリエル:日本では、殆どの人々が企業は邪悪な存在だとは考えていません。むしろ企業は殆ど家族のように思われています。


カル:10年前にこの活動を始めた頃、北米でも同じ状況だった。

私がカナダで1989年に、CBCネットワークに出向いて「非」CM用の放送時間を買おうとしたときに、彼らは笑い声で私をオフィスから追い出したものだ。

消費主義やスポンサー企業に対して、刃向かうようなヤツがいることが信じられなかったようだ。

今の日本で、たとえばTBS放送に出向き、「Buy Nothing Day」のアナウンスやメッセージ・ターゲティング(たとえば松下電器をこき下ろすような)のために30秒のCM枠を買うことを考えてみたまえ。確実に全く同じことがおきるだろう。

 しかし状況は変わった。CNNヘッドラインニュースは、我々の「非」CMを数多く流しているし、CSBやNBC、ABCがかつて私にCM枠を売ることを拒否したという事実は、彼ら自身にとって今や悩みのタネとなりつつある。

北米には何百、何千というジャマーがいる。

シアトルでは5万人がWTO会合を阻止した。

「Battle in Seattle」は、活動家の「うねり」の始まりにすぎない、このうねりは、正に世の中を動かしていくことになると思う。

特に日本ではジャミングを始める機は熟していると思う。

北米のスペクタクルな(消費喚起の)社会はまるでヒドラ(多頭の怪物)のようで、正面から攻撃することはむずかしいし、非常に倒しにくい敵だ。日本の消費者文化はトップダウン型で一枚岩に感じられる……つまりそれは非常にもろいということだ。ジャミングすることは難しくないだろう。改革を起こすには良いキャンペーンが一つあれば良いだろう。

ガブリエル:私は環境問題や企業文化に関する本をたくさん読んでいますが、私が読後に抱く感想は「これは本当に恐ろしいことだ。知らない方が良かった」というものばかりです。
あなたの本は違います、あなたは非常に楽観的ですね。

カルホントはね、社会システムを批判することで膨大なカネが生まれてくるんだ。

だから社会学のセンセイ達は、消費主義が諸悪の根元だという本を書く。

コミュニケーションの専門家達は、メディア独占が諸悪の根元だと言う。

しかし、彼らはそれらの問題を修復する方法については殆ど語らない。  

エドワード・アビー(注9)がこの点を旨くえぐっていると思う。

彼は「行動無き感傷は魂の廃墟だ」と言った。

正直、人々が何故そんなにシニカルになるのか理解できない。

出来ることはたくさんある。
地球温暖化や生態系の危機が真に手に負えなくなるまでに、そしてグローバルエコノミーの無限連鎖が制御不能になる前に、我々にはいくばくかの時間がある。
絶望から始めたら、全てを失ってしまうよ。

注9:Edward Abbey, 1927-1989。米国生まれの自然派の作家。代表作である環境保護過激派の活躍を描いたフィクション "The Monkey Wrench Gang”(邦題:「爆破 モンキーレンチギャング」2001年;築地書館)は「Battle in Seattle」等における活動家のバイブルと言われている。

本「爆破―モンキーレンチギャング」

爆破―モンキーレンチギャング


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